Dirigido a:
Fotógrafos y estudiantes de fotografía que se sientan atraídos por la ciudad como campo de investigación fotográfica y que quieran realizar un proyecto personal vinculado al paisaje urbano.
Objetivos:
Indagar en el espacio urbano sobre la base conceptual de la fotografía artística contemporánea.
Realización de un proyecto personal con la ciudad como protagonista.
Elaboración de un documento con todos los proyectos desarrollados por los alumnos con la voluntad de generar un posible retrato de la ciudad.
Josep Maria de Llobet
(Barcelona 1973). Fotógrafo especializado en arquitectura y publicidad. Licenciado en derecho, estudió fotografía en el IEFC. Empezó a trabajar en publicidad pero su interés por el espacio arquitectónico y el territorio urbano le llevó a colaborar con los estudios de arquitectura, interioristas e instituciones públicas y privadas. También ha desarrollado proyectos de larga duración en el seguimiento de obras.
Clientes destacados: EMBA-Estudi Massip Bosch Arquitectes, ZFC Arquitectes, Museu Picasso, Museu de Ciències, Dragados, FNAC, IKEA, Generalitat de Catalunya, Ajuntament de Barcelona, Ogilvy, Dec-BBDO, Imagina Comunicació, Inocuo The Sign, Lo Siento Studio.
Su obra personal tiene como tema principal el territorio urbano. Ha desarrollado proyectos alrededor de los espacios dedicados al turismo de masas (Tancat per vacances) o el final del uso sanitario de los pabellones modernistas del Hospital de Sant Pau (Rastres de Sant Pau).
Ha expuesto en el festival DOCfield de fotografia documental de Barcelona, The Private Space Gallery, Mitte Artspace y en Barcelona Visions. Ha publicado su obra en Cultura/s de La Vanguardia, Lamono Magazine y Metalocus Magazine. También ha sido jurado del Photo Contest Under Construction.
- Aproximación a la ciudad vista como un territorio, un paisaje o un escenario.
- El tiempo. ¿Fotografiamos un espacio o el tiempo que contiene?
- ¿Quien es esta ciudad?. Tradición, modernidad, personalidad. Las ciudades copiadas?
- Los límites de la ciudad. Periferia y relación con la naturaleza.
- Arte y ciudad: literatura, pintura y cine.
Metodología
- Análisis de la obra de fotógrafos vinculados a la ciudad y al territorio urbano.
- Análisis de proyectos colectivos en torno a un territorio concreto.
- Ejercicios teóricos y prácticos.
- Charla con un fotógrafo que hay participado en proyectos similares.
- Desarrollo por parte del alumno de un proyecto individual con la voluntad de formar parte de un proyecto colectivo.
- Seguimiento personalizado de los proyectos por parte del profesor.
- Elaboración de una publicación con las aportaciones de todos los alumnos.
La ciudad, un posible retrato
- Duración: 30 horas (15 sesiones de 2 horas)
- Fechas: Octubre 2018 a Febrero 2019
- Inicio: 2 de Octubre de 2018
- Horario: Martes de 19 a 21 h
- Precio: 500 € (Estudiantes del IEFC / Afiliados UPIFC / Asociados AFPE: 450 €)
- Acceso: Entrevista
* En caso de no alcanzar el número mínimo de inscripciones, se anula el curso y se devuelve el dinero.
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